Ils et elles se sont rencontrés avec joie en décembre dernier à l’occasion d’une séance initiale de travail au Studio de l’ONJ. Les treize solistes de l’Orchestre des Jeunes #6 dirigé par la pianiste et compositrice Sophia Domancich, sur le répertoire de Didier Levallet, se retrouvent en ce début d’année pour inaugurer les résidences de l’orchestre en région Centre et pour deux rendez-vous parisiens dans le cadre de la 4e édition de l’Académie de Composition.
6 et 7 février RÉSIDENCE #2
CONSERVATOIRE DE BOURGES (18) RÉPÉTITION OUVERTE Vendredi 7 février • 16h30-18h Entrée libre
Dimanche 9 mars • 16h FESTIVAL JAZZ DE MARS THÉÂTRE DE DREUX Première partie : Restitution de la masterclass dirigée par Sylvaine Hélary avec les élèves du Smallband du Conservatoire de Dreux Réserver
Sophia Domancich piano, direction musicale • Adriana Calvo saxophone alto • Clemens Köhler saxophone ténor • Baptiste Stanek saxophone ténor • Alba Esteban saxophone baryton • Timothé Lantoine trompette • Hans Wohlfarth trompette • Garance Baltardive trombone • Jules Regard trombone • Jan Erdos cor • Paolo Rezze violoncelle • Heehyun Lee guitare électrique • Jenny Pillet contrebasse • Emile Rameau batterie • Mila Sher son
L’ONJ convoque la grande figure du jazz Carla Bley et son oeuvre inclassable pour un hommage réjouissant aux multiples facettes de son génie créatif.
Programme inaugural du mandat de Sylvaine Hélary à la direction artistique de l’Orchestre National de Jazz, With Carla revisite l’univers protéiforme de la compositrice américaine et offre un voyage panoramique en 11 morceaux, de ses « tubes » aux fresques orchestrales, en passant par des chansons douces ou humoristiques, des instants chambristes et rythmiques débridées. Conçue avec la complicité du saxophoniste Rémi Sciuto, et portée par 17 solistes exceptionnels, cette création quasi opératique inspirée par la forme cabaret vise à ressusciter l’influence de celle qui a été le modèle de nombreux musiciens et musiciennes, et célèbre son oeuvre en l’abordant sous un nouveau jour. Une création embrassant toutes les cultures musicales où esprit de liberté, fantaisie et pouvoir comique côtoient rigueur, exigence et originalité. With Carla sera dévoilé au printemps prochain. Encore un peu de patience…
4 juin • PREMIÈRE • FESTIVAL JAZZDOR-STRASBOURG-BERLIN (DE)
12 septembre LE PETITI FAUCHEUX / TOURS (37)
13 septembre Concert « Jazz sur le Vif » MAISON DE LA RADIO ET DE LE MUSIQUE / PARIS (75)
27 septembre OPÉRA DE DIJON (21)
18 octobre ATLANTIQUE JAZZ FESTIVAL LE QUARTZ, SCÈNE NATIONAL DE BREST (29)
Session de répétitions #1 C’est au Conservatoire du 20e arrondissement de Paris • Georges Bizet, établissement avec lequel l’ONJ noue un partenariat depuis 3 ans, que l’orchestre mènera du 3 au 5 février ses premières séances de travail sur With Carla. Des temps d’écoute et d’échanges seront proposés à des élèves d’écoles élémentaire du 20e et du Collège Jean-Baptiste Clément.
Sylvaine Hélary
Bénéficiant d’une solide formation classique, ayant plongé dans les vertiges de l’improvisation auprès de Bernard Lubat, Sylvaine Hélary fait partie de ces solistes qui établissent un lien naturel entre la musique contemporaine, le jazz et divers courants de musique nouvelle. Sa curiosité la conduit vers des projets souvent pluridisciplinaires et des travaux transversaux.
Elle crée en 2014 l’Association Sybille, porteuse de ses projets, et en assure la direction artistique.
Clairement identifiée par le milieu professionnel dans lequel elle évolue, Sylvaine Hélary est notamment classée parmi les 3 meilleures flûtistes de l’année 2023 par les équipes des rédactions de Jazz Magazine et Jazz News. À ce jour, elle compte à sa discographie une vingtaine d’enregistrements dont certains à son nom furent encensés par les critiques spécialisées. Son dernier album Glowing Life sorti en novembre 2020, a été récompensé par 3FFF Télérama et un Choc Jazz Magazine. Compositrice, elle écrit pour des commandes (l’ONJ dirigé par FrédéricMaurin, Hörspiel pièce radiophonique pour le festival Sons d’Hiver) et développe son univers dans ses propres groupes : le trio The Edge of Memories (Lynn Cassiers, Anne Palomérès), le quartet Glowing Life (Antonin Rayon, Benjamin Glibert, Christophe Lavergne), son solo Friselis, le quintet La Tête de Lark — co-leadeuse avec Sarah Murcia, et pour L’Orchestre Incandescent, son nouvel ensemble de 9 musicien·ne·s.
Elle co-signe et interprète avec Antonin Rayon la musique du spectacle de Sylvain Creuzevault, Les Frères Karamazov. Elle est en tournée avec Dominique A sur la saison 2022-2023.
Elle collabore avec le Théâtre de Vanves en tant que compositrice associée (2020-2023), la SMAC, Le Petit Faucheux à Tours en tant qu’artiste associée (2019-2023), est en Convention ONDA avec Les 2 Scènes, Scène Nationale de Besançon sur la saison 2022-2023, et est associée à D’Jazz à Nevers pour la saison 2023-2024.
En mars 2024, Sylvaine Hélary est nommée à la direction artistique et générale de l’Orchestre National de Jazz et prend ses fonctions en janvier 2025.
Le projet de Sylvaine Hélary pour l’ONJ, ses grands axes, ses créations, ses artistes et toute son actualité
à découvrir sur le nouveau site de l’orchestre bientôt en ligne !
Rencontre au sommet ! Après une belle première qui a enthousiasmé, le 18 octobre 2024, le public de La Comète, scène nationale de Châlons-en-Champagne, les sept solistes de l’ONJ et les sept solistes de l’Ensemble intercontemporain se retrouvent en ce début d’année autour de cette vaste composition, à la croisée des chemins, entre musique contemporaine et jazz, imaginée par Sofia Avramidou, Andy Emler et Frédéric Maurin. Un événement à ne surtout pas manquer qui, en plus de célébrer ces merveilleuses retrouvailles, marquera la fin du mandat de Frédéric Maurin, après six années intenses et inventives à la direction artistique de l’Orchestre National de Jazz !
Concert de fin de mandat
JEUX
Compositions de Sofia Avramidou • Andy Emler • Frédéric Maurin ONJ • Ensemble intercontemporain
Pour le dernier programme de son mandat, Frédéric Maurin a souhaité rassembler l’ONJ et l’Ensemble intercontemporain autour d’un programme hybride, conçu en collaboration avec Sofia Avramidou et Andy Emler, deux artistes issus d’esthétiques très différentes ayant une approche singulière de la composition. Sofia Avramidou a une écriture qui se concentre sur le timbre, les textures et la forme développant dans ses œuvres une véritable dramaturgie, des particularités qui font écho au travail que développe Frédéric Maurin depuis plusieurs années. Quant à Andy Emler, il possède ce qui est probablement le plus difficile à façonner pour un compositeur : un style d’écriture reconnaissable dès la première mesure, doublé, chose remarquable dans le champ musical, d’un sens de l’humour particulièrement acéré.
À travers un travail collectif d’écriture, les trois compositeur·rice·s confrontent leurs esthétiques, explorent de nouveaux territoires et délivrent une musique qui joue avec les frontières, pour mieux éveiller l’imaginaire des spectateurs. Les 14 solistes exceptionnels de cette entité, née de la fusion de l’Ensemble intercontemporain et de l’ONJ, n’interprètent pas seulement la musique mais s’amusent ensemble avec, s’approprient le matériel, un plaisir qu’ils partagent avec le public.
Jeux propose un programme original et inclassable dans lequel la spontanéité de l’improvisation permet de renouveler sans cesse la forme, afin de faire de chaque concert un moment unique.
Cette académie prend la forme d’un stage intensif de 8 jours pour accompagner 8 compositeur·rice·s dans l’écriture d’une pièce originale. Le stage s’articule autour de masterclass, de moments d’échanges collectifs et de cours individuels.
Chacune des pièces composées sera interprétée en fin de stage par les musicien·ne·s de l’Orchestre des Jeunes de l’ONJ à l’occasion d’une restitution publique.
Pour cette quatrième édition, les stagiaires sont encadré·e·s par Frédéric Maurin (Directeur artistique de l’ONJ de 2019 à 2024) et Sylvaine Hélary (Association Sybille, Directrice artistique de l’ONJ à partir de 2025).
L’Académie propose également une journée ouverte au public le samedi 22 février en le conviant à participer à un ensemble de conférences et d’ateliers ainsi qu’à un module d’initiation à la direction d’orchestre mené par Léo Margue (chef d’orchestre et directeur artistique de l’ensemble 2e2m).
> Bénéficiaires Musicien·ne·s professionnel·le·s de tout âge ayant déjà une expérience en tant que compositeur·rice (quel que soit le type d’ensemble) et souhaitant se perfectionner dans ce domaine.
> Effectif
Le stage est ouvert à 8 compositeur·rice·s qui devront assister à l’intégralité du stage (y compris à la rencontre préparatoire programmée en visio). Les masterclass seront également ouvertes à l’inscription aux auditeur·rice·s libres.
> Calendrier
Mardi 14 janvier / 14h30 – 16h30 : réunion préparatoire en visio.
Mercredis 5 et 12 février / 10h00 – 13h00 : perfectionnement à l’utilisation du logiciel Sibelius (obligatoire pour les utilisateur·rice·s novices).
Du jeudi 20 février au vendredi 28 février / 09h00 – 18h00 : ateliers, masterclass (participation, obligatoire), tutorat, répétitions.
Samedi 22 février / 10h00 – 12h00 : module direction d’orchestre. Le reste du week-end est libre, avec une proposition de participation aux activités du samedi ouvertes au tout public et organisées par Real Time Music.
Samedi 1er mars / 09h00 – 23h00 : répétitions et restitution publique en soirée (20h30).
> Lieu
Le Pavillon de la Sirène, Paris (75014).
> Tarif et conditions
L’inscription à l’Académie de Composition et aux masterclass est gratuite. Les éventuels frais de voyages, d’hébergements et les repas sont à la charge directe des stagiaires.
Les compositeur·rice·s devront être en possession d’un ordinateur portable équipé d’un logiciel d’écriture musicale.
Des pianos et synthétiseurs seront disponibles sur le lieu du stage.
> Déroulement et contenu
Composition pour combo et grand ensemble Chaque stagiaire sera orienté·e vers un·e tuteur·ice qui l’accompagnera dans l’écriture d’une pièce. Frédéric Maurin accompagnera 4 stagiaires prévoyant l’écriture d’un morceau pour un grand ensemble et Sylvaine Hélary 4 stagiaires prévoyant l’écriture d’un morceau pour un combo (entre 4 et 6 musicien·ne·s).
Atelier d’intelligence collective Rencontre animé par Paul Wacrenier (Healing unit, Real Time Music) au cours duquel les participant·e·s pourront échanger en petit groupe (4 stagiaires) autour de leur composition en cours d’écriture, présenter leurs idées et résoudre les éventuelles difficultés rencontrées.
Tutorats Cours particuliers avec le·la tuteur·ice pour approfondir le travail de composition avec des conseils privilégiés.
Temps de composition « in situ » Les stagiaires auront accès à des salles de travail pour élaborer leur composition.
Répétitions et restitution publique À l’issue du stage, les compositeur·rice·s dirigeront en concert la pièce qu’ils·elles auront composée pendant la semaine. Les répétitions auront lieu de 9h à 18h les vendredi 28 février et samedi 1er mars avec l’Orchestre des Jeunes de l’ONJ pour une restitution publique le samedi 1er mars à 20h30.
Les masterclass sont gratuites et ouvertes sur inscription à un maximum de 30 participant·e·s en auditeur·ice·s libres. Détail des jours, horaires sur www.realtimemusic.fr et www.onj.org Inscription par e-mail à l’adresse : academiecompojazz@gmail.com
> Dossier de candidature
Candidature à adresser par WeTransfer en prenant soin d’indiquer :
• Nom, Prénom. • Si vous souhaitez composer pour grand ensemble ou pour combo. NB : Pour les candidat·e·s souhaitant postuler pour l’écriture en orchestre, un minimum d’expérience est souhaitable. • Si vous avez déjà travaillé avec un logiciel d’édition musicale et, si oui, lequel (Finale, Sibelius, autres…).
Et de joindre :
• Une biographie. • Une lettre de motivation. • 3 enregistrements de compositions originales, de qualité suffisante pour pouvoir rendre compte de votre travail, accompagnés des partitions correspondantes (100 Mo maximum).
Un maximum de 8 candidat·e·s sera sélectionné pour participer au stage.
Les dossiers incomplets ne seront pas étudiés.
Candidature à faire parvenir à l’adresse : academiecompojazz@gmail.com Date limite de candidature : dimanche 15 décembre 2024.
Contribuer à rendre accessible le jazz et la musique de création auprès d’un large public et mener des actions de sensibilisation en s’appuyant sur l’Orchestre des Jeunes de l’ONJ. Spectacle vivant – Paris (75)
PRÉSENTATION
L’ONJ – Orchestre National de Jazz a été créé en 1986 par le ministère de la Culture pour affirmer dans un geste politique fort sa volonté de reconnaissance du jazz et d’une production musicale dont la richesse ne cesse de s’étendre. Depuis sa création, l’ONJ a vu se succéder 11 directeurs musicaux et artistiques, a accueilli près de 200 solistes, donné des concerts sur tous les continents et produit 32 albums, sans compter les invitations à de nombreux artistes internationaux. À compter de janvier 2025, c’est la flûtiste et compositrice Sylvaine Hélary qui prendra la tête de l’ONJ pour un nouveau projet aux missions d’intérêt général élargies. Deux programmes marqueront le début de son mandat à la direction artistique : un hommage à la grande compositrice américaine Carla Bley, et un spectacle à destination de la jeunesse imaginé autour du film d’animation culte La Planète Sauvage (1973). En parallèle de ses missions de création, l’ONJ développe un important projet d’action culturelle articulé autour de différents axes prioritaires : le jeune public, la représentation des femmes dans le milieu du jazz, la production d’actions à l’attention des milieux pénitentiaires, la formation des musicien·ne·s professionnel·le·s. Par ailleurs, l’ONJ développe depuis 2018 l’Orchestre des Jeunes, un dispositif mené en partenariat avec les structures d’enseignement françaises et européennes. Cet ensemble, constitué d’élèves musicien·ne·s, est consacré à la réinterprétation des précédents répertoires de l’orchestre, selon un modèle de transmission intergénérationnel en confiant sa direction à un précédent directeur de l’ONJ à chaque nouvelle saison.
Les activités de l’Orchestre National de Jazz sont portées par une équipe salariée de six personnes : une directrice artistique et générale, une administratrice, un responsable de la diffusion, une responsable de la communication et des relations presse, une responsable de l’action culturelle et une chargée de production. Loin du stage centré sur l’acquisition de compétences professionnelles, le Service Civique est avant tout une étape de vie d’éducation citoyenne par l’action et se doit d’être accessible à tous les jeunes, quelles qu’aient été leur formation ou leurs difficultés antérieures. L’accueil d’un·e volontaire en Service Civique est ici pensé comme la rencontre entre notre projet d’association relevant de l’intérêt général, en direction de publics variés, avec la préoccupation du renouvellement des générations, et le projet personnel d’engagement d’un·e jeune.
MISSIONS
Dans le cadre de nos activités, nous recherchons un·e volontaire en Service Civique sensible au projet d’intérêt général que nous développons dans le domaine culturel et qui saura s’engager à nos côtés pour défendre celui-ci. Sous la responsabilité et en coordination avec la responsable de l’action culturelle et l’ensemble de l’équipe, le/la volontaire participera aux missions suivantes : • En lien avec les équipes artistiques, il/elle participera aux rencontres proposées aux publics : ateliers, concerts, événements, pour les sensibiliser à la musique, l’histoire du jazz et rendre l’information accessible. • Il/elle participera particulièrement au suivi du projet de l’Académie de Composition, un projet d’accompagnement de compositeur·trice·s en voie de professionnalisation, organisé chaque année en collaboration avec Le Pavillon de la Sirène (Paris). • Le/la volontaire suivra également l’Orchestre des Jeunes de l’ONJ – musicien·ne·s en insertion professionnelle : participation aux résidences et concerts, actions culturelles / masterclass, sessions de formation professionnelle, en lien avec les partenaires du projet. Ces résidences et les actions culturelles qui en découlent se déroulent dans des établissements d’enseignement musical (conservatoires ou écoles), petits théâtres ou centres culturels, spécifiques des territoires où s’implante l’orchestre pour une saison. Ce sont pour la majorité des lieux associatifs à vocation culturelle et/ou sociale qui disposent de peu de moyens financiers, dans l’objectif de diffuser le plus largement possible le répertoire de l’Orchestre des Jeunes jusque dans des territoires et auprès de personnes parfois éloignées de l’offre culturelle. • Dans le cadre des actions de sensibilisation et d’accessibilité de la musique et du jazz, le/la volontaire valorisera ces actions, notamment sur le blog du site de l’ONJ : réalisation de reportages sur les actions menées en lien avec le public. • Pour comprendre le fonctionnement de l’action culturelle, le/la volontaire pourra en complément des actions participer comme observateur·trice, avec la responsable de l’action culturelle, aux réunions des fédérations nationales auxquelles la structure est affiliée, s’informer sur l’actualité du secteur. Cela permettra à la personne volontaire d’enrichir son expérience et d’identifier d’autres interlocuteurs en lien avec le champ de l’action culturelle dans une démarche d’ouverture et d’accessibilité. • Pour favoriser une bonne intégration au sein de la structure, le/la volontaire aura la possibilité de participer à la vie courante de l’ONJ, en assistant comme observateur·trice aux réunions d’équipe. Ces moments seront également l’occasion pour le/la volontaire de partager ses aspirations pour les actions menées et d’en proposer des nouvelles. Au contact de l’équipe et en prenant part à ces missions de généralisation et d’accessibilité de la culture et de la musique, le/la volontaire en Service Civique pourra ainsi comprendre, par l’action, les enjeux d’une culture accessible à toutes et tous. En plus de la richesse de contribuer à des actions d’intérêt général, il/elle pourra acquérir de nouvelles compétences et enrichir le développement de son propre projet de vie.
PROFIL RECHERCHÉ • Avoir moins de 26 ans (ou moins de 30 ans pour les personnes en situation de handicap). • Curiosité et appétence pour le domaine culturel et musical. • Capacité d’adaptation et sens du travail en équipe. • Le matériel mis à disposition sera un Mac ; une formation sera apportée si nécessaire. • Disponibilités ponctuelles en soirée et week-end (répétitions, concerts). Déplacements occasionnels.
CONDITIONS D’ENGAGEMENT
• Durée : 7 mois – du 6 janvier au 5 août 2025. • 35 heures hebdomadaires. • Indemnité Service Civique + prise en charge de 50% du Pass Navigo + prise en charge des tickets restaurant. • Lieu d’engagement : ONJ – Orchestre National de Jazz, 4 rue de la Prévoyance, 75019 PARIS. • Bureau et poste de travail à disposition : ordinateur et téléphone fixe.
POUR POSTULER
Envoyer un CV et une lettre de motivation avant le 1er décembre 2024 à l’adresse : candidature@onj.org. Si votre candidature est retenue, un entretien est à prévoir dans les bureaux de l’ONJ la semaine du 9 décembre 2024. Début de la mission envisagé : le 6 janvier 2025. Il faudra également vous enregistrer en tant que volontaire sur le site du Service Civique.
Nous sommes heureux de vous dévoiler le casting de l’Orchestre des Jeunes de l’ONJ, dédiée au répertoire du contrebassiste Didier Levallet (ONJ 1997-2000), sous la direction musicale de la pianiste et compositrice Sophia Domancich. Sur près d’une centaine de candidatures, 13 musicien·ne·s ont été choisi·e·s pour cette sixième saison qui se démarque par une belle ouverture sur l’Europe avec des artistes venant des Pays-Bas, de Belgique, d’Allemagne et de Suisse, et davantage de postulantes. L’orchestre accueille également une ingénieure du son en formation au département Musique Son Image du CNSM de Paris. Après une première session de répétitions à Paris en décembre, l’orchestre prendra ses quartiers dès janvier en région Centre pour ses résidences et concerts accueillis notamment aux Conservatoires de Bourges, de Dreux, d’Orléans et au Petit Faucheux à Tours, sans oublier, comme le veut la tradition, les fameux rendez-vous parisiens. L’orchestre sera accompagné par une étudiante ingénieure en Formation supérieure aux métiers du son au CNSM de Paris. Une aventure collective inédite bientôt à l’œuvre, pour se replonger, toujours avec bonheur, dans l’histoire musicale de l’Orchestre National de Jazz !
ORCHESTRE DES JEUNES DE L’ONJ Saison 6
Sophia DOMANCICH piano, direction musicale AdrianaCALVO saxophone alto ClemensKÖHLER saxophone ténor BaptisteSTANEK saxophone ténor Alba ESTEBAN saxophone baryton Timothé LANTOINE trompette Hans WOHLFARTH trompette Garance BALTARDIVE trombone Jules REGARD trombone Jan ERDOS cor PaoloREZZE violoncelle HeehyunLEE guitare électrique JennyPILLET contrebasse EmileRAMEAU batterie MilaSHER son
Ouvrage accompagné du lien de téléchargement du concert « Anna Livia Plurabelle • L’ONJ joue André Hodeir» donné le 6 mars 2021 à la Maison de la Radio et de la Musique
C’est une drôle d’histoire ! D’un chef-d’œuvre réputé illisible – Finnegans Wake que James Joyce mit dix-sept ans à écrire –, le « compositeur de jazz » André Hodeir tira Anna Livia Plurabelle, une « jazz cantata » réputée injouable sur scène de par son effectif et la difficulté de son exécution ; projet insensé alors que les improvisateurs « free » de l’époque semblaient écrire un avenir définitif pour le jazz, affranchi de la partition.
Enregistrée en 1966 dans les studios de Radio France, l’œuvre serait restée inédite, si le vibraphoniste John Lewis n’avait décidé de la publier sur disque aux États-Unis en 1971. Rééditée en France à deux reprises du temps du microsillon, elle serait restée inconnue au temps du numérique si Patrice Caratini n’avait eu l’idée de la créer sur scène et sur CD en 1992, puis d’en proposer en 2021 sa reprise à la tête de l’ONJ que son directeur artistique Frédéric Maurin mettait à sa disposition. Victime de la pandémie de Covid, elle ne fut hélas donnée qu’une fois en concert, mais par bonheur enregistrée et filmée par Radio France pour diffusion sur France Musique.
Par son essai André Hodeir & James Joyce,un éloge de la dérive, Franck Bergerot démontre que, contrairement aux procès qui lui avait été faits autrefois, cette Anna Livia Plurabelle ouvrait la voie à bien des expériences qui ont animé l’Histoire du jazz depuis un demi-siècle en matière structurelle, d’écriture et de texture orchestrales. Connu pour ses ouvrages d’initiation à l’Histoire du jazz et plus particulièrement à l’œuvre de Miles Davis, la plume de Franck Bergerot est omniprésente depuis les années 1970 dans la presse française consacrée au jazz. Il a mis à profit son sens de l’écoute et du récit, de l’analyse et de la métaphore, pour raconter le destin d’André Hodeir, la genèse de l’œuvre de James Joyce, les cheminements de l’esprit qui ont conduit le compositeur à faire œuvre musicale en partant d’extraits d’Anna Livia Plurabelle (tiré du huitième chapitre de Finnegans Wake).
Enfin, sur le mode du compte rendu sportif, il décrit son déroulement dans l’ordre chronologique, ses audaces, ses prises de risque, ses marques d’humour et cet art de la dérive et du glissement auquel on doit la cohérence de ce développement musical d’un seul tenant, sans reprise ni redite. Il offre ainsi un commentaire minuté de l’œuvre disponible à l’écoute pour les acquéreurs de l’ouvrage.
Où l’on découvre comment d’un monument littéraire illisible, André Hodeir a tiré la matière sonore, orchestrale et imaginaire d’une « jazz cantata » qui, aujourd’hui, n’a pas pris une ride.
Anna Livia Plurabelle L’ONJ joue André Hodeir
Maison de la Radio et de la Musique Studio 104 – 6 mars 2021 – Jazz sur le Vif
Elliona mezzo-soprano Chloé Cailleton contralto
Patrice Caratini direction
ORCHESTRE NATIONAL DE JAZZ Direction artistique Frédéric Maurin
Catherine Delaunay clarinette Julien Soro saxophones alto et soprano Rémi Sciuto saxophones alto et sopranino, clarinette, flûte Clément Caratini saxophones alto et soprano, clarinette Fabien Debellefontaine saxophones ténor, alto et soprano, clarinette Matthieu Donarier saxophones ténor et soprano, clarinette Christine Roch saxophones ténor, clarinette Sophie Alour saxophones ténor et soprano, clarinette Thomas Savy saxophone baryton, clarinette Frédéric Couderc saxophones basse et ténor, clarinette Claude Egea trompette Fabien Norbert trompette Sylvain Bardiau trompette, bugle Denis Leloup trombone Bastien Ballaz trombone Daniel Zimmermann trombone Stéphan Caracci vibraphone Aubérie Dimpre vibraphone Julie Saury batterie Benjamin Garson guitare électrique Robin Antunes violon Raphaël Schwab contrebasse
L’Orchestre National de Jazz lance la nouvelle saison de l’Orchestre des Jeunes de l’ONJ, un dispositif à l’intention des étudiant•e•s français•e•s et européen•ne•s souhaitant s’investir dans un projet d’orchestre.
• PUBLIC CONCERNÉ
Étudiant·e·s des pôles supérieurs d’enseignement artistique français et européens. Étudiant·e·s des cycles spécialisés et des classes préparatoires à l’enseignement supérieur des Conservatoires. Étudiant·e·s en formation professionnelle des écoles de la FNEIJMA.
• OBJECTIFS
L’Orchestre des Jeunes de l’ONJ est un projet créé en 2018, qui permet aux étudiant·e·s de jouer avec d’autres musicien·ne·s originaires de différentes régions de France et d’Europe, de rencontrer des artistes et compositeur·rice·s incontournables du jazz français ou européen, et d’apprendre à travailler en orchestre.
Cet ensemble se consacre à la réinterprétation des répertoires de l’Orchestre National de Jazz depuis sa création (1986), avec l’ambition de valoriser la grande richesse de ce patrimoine, de le transmettre aux nouvelles générations d’artistes et de le faire découvrir à de nouveaux publics. Chaque saison, la direction de l’orchestre est confiée à un ancien directeur musical de l’ONJ. Depuis 2018, cinq d’entre eux se sont succédés à sa tête : le saxophoniste François Jeanneau (mandat 1986), le vibraphoniste Franck Tortiller (mandat 2005-2008), les pianistes Denis Badault (mandat 1991-1994), et Laurent Cugny (mandat 1994-1997), et le guitariste Claude Barthélemy (mandats 1989-1991 puis 2002-2005). L’Orchestre des Jeunes de l’ONJ favorise, par ailleurs, le repérage de nouveaux talents et le recrutement des solistes de l’Orchestre National de Jazz.
Soliste de l’ONJ Didier Levallet (mandat 1997-2000), la pianiste et compositrice Sophia Domancich prendra les rênes de l’Orchestre des Jeunes pour cette sixième et nouvelle saison dédiée au répertoire écrit par le contrebassiste. L’instrumentation de l’orchestre s’inscrira dans l’esprit du « big band » de jazz, en élargissant sa palette sonore par l’introduction d’instruments plus rares ou jamais rencontrés dans ce contexte (violoncelle, cor…).
L’orchestre sera amené, comme les saisons précédentes, à se produire en concerts (6 par saison en moyenne).
• EFFECTIF
13 musicien·ne·s : 1 saxophone alto* 1 saxophone ténor (doublant à la clarinette (Sib) et/ou au saxophone soprano)* 1 saxophone ténor (doublant à la flûte et au piccolo)* 1 saxophone baryton (doublant si possible à la clarinette basse)* 2 trompettes 2 trombones 1 cor 1 guitare 1 violoncelle 1 contrebasse 1 batterie
* Dans votre candidature, merci de préciser si vous jouez d’autres saxophones / anches / bois que celui pour lequel vous postulez.
En plus d’assurer la direction musicale, Sophia Domancich jouera du piano au sein de l’orchestre. Les candidatures spontanées émanant d’autres instrumentistes pourront être étudiées.
• CALENDRIER
7 sessions de répétitions et concerts sont en cours de planification entre décembre 2024 et juin 2025. Dates des sessions arrêtées à ce jour : • 4, 5, 6, 7 décembre — Paris (75) • 6, 7, 8 février — Bourges (18) • 26, 27, 28 février, 1er mars — Paris (75) • 7, 8, 9 mars — Dreux (28) • 17, 18, 19 avril — Orléans (45) • 16, 17, 18 mai — Tours (37) • 27, 28, 29 juin — Paris (75), Les Lilas (93)
Pour cette saison, les résidences auront lieu principalement en Région Centre-Val de Loire. Elles seront également l’occasion de plusieurs actions culturelles, rencontres professionnelles/formations extra-musicales et d’une session d’enregistrement, en lien avec les partenaires locaux.
• DOSSIER DE CANDIDATURE
• Un CV. • Une lettre de motivation. • Deux extraits vidéos dans lesquels le/la candidat·e joue et improvise, ou à défaut deux enregistrements audios. L’un des deux, au moins, doit présenter le/la candidat·e dans un contexte de groupe. Pour les batteur·teuse·s, les deux doivent être en groupe, dont un si possible en orchestre.
• MODALITÉS
– Seules les personnes majeures et étudiantes sont autorisées à postuler. – Dossier de candidature à envoyer à l’adresse : orchestredesjeunes@onj.org Les fichiers vidéos et audios sont à faire parvenir uniquement par WeTransfer – aucun autre canal de transmission n’est accepté. Audios : 10 Mo maximum / Vidéos : 100 Mo maximum. Merci de préciser votre nom, prénom et le nom de l’instrument joué dans l’appellation des fichiers. – Les déplacements, hébergements et repas sont pris en charge par l’ONJ. – Les activités de concert et d’enregistrement sont rémunérées. Les répétitions, considérées comme des temps de formation, font l’objet d’une convention avec les établissements scolaires partenaires.
Dans le cadre de la politique active que mène l’Orchestre National de Jazz dans le rétablissement de la parité femmes/hommes au sein des orchestres de jazz, nous encourageons vivement les femmes à postuler.
Date limite de candidature : dimanche 6 octobre 2024.
Avec le soutien de la Caisse des Dépôts, mécène principal de l’Orchestre des Jeunes de l’ONJ, et du Centre national de la musique.
Le SuperPhonique des lycées a été décerné à Frédéric Maurin, avec sa pièce 39(projet Ex Machina), qui associe les plus récents développements de la MAO (Musique Assistée par Ordinateur) à un ensemble de jazz. Il remporte la commande d’une pièce pour orchestre.
Saluons également Grégoire Grolland qui a reçu les SuperPhoniques des collèges et des professeur·e·s de collèges, et Séverine Ballon qui a reçu le SuperPhonique des professeur·e·s de lycées. La remise des distinctions s’est tenue le 23 mai au Pavillon de la Sirène à Paris, après plus de 80 rencontres et 5470 élèves touché·e·s sur tout le territoire.
Les lauréat·e·s de la 25e édition des SuperPhoniques, dispositif porté par la Maison de la Musique Contemporaine, ont été désigné·e·s par les collégien·ne·s, lycéen·ne·s et professeur·e·s.
Créé en 1986 par le ministère de la Culture pour affirmer dans un geste politique fort sa volonté de reconnaissance du jazz, l’Orchestre National de Jazz est une association qui gère plusieurs activités : création, diffusion, action culturelle, valorisation du patrimoine.
L’ONJ mène un projet artistique et culturel aux missions d’intérêt général élargies dont la mise en œuvre implique une grande ouverture et un partage de l’outil au service du secteur du jazz et de sa diversité.
L’équipe est constituée de 6 salarié·e·s permanent·e·s (directeur.rice général.e et artistique, administrateur.rice, responsable de la communication / presse, responsable de la diffusion, responsable de l’action culturelle, chargée de production), et d’une centaine de salarié·e·s intermittent·e·s (musicien·ne·s, comédien·ne·s, collaborateur·trice·s artistiques, directeur technique et technicien·ne·s).
Dans le cadre des missions de l’ONJ, sous l’autorité de la Direction général·e et artistique, et en coopération avec l’ensemble de l’équipe, le/la titulaire du poste sera responsable de la gestion administrative, budgétaire, financière, juridique et sociale de l’association.
À ce titre, il/elle remplit les missions suivantes :
> Gestion comptable, budgétaire, fiscale et financière :
Élaboration et suivi des budgets de la structure et des projets mis en œuvre, en lien avec l’ensemble des collaborateur·trice·s de la structure.
Mise en place d’une stratégie de recherche de financements et de partenariats en fonction des plannings de création, de diffusion des programmes et d’enregistrements des disques.
Veille et établissement des dossiers de subventions et de leurs bilans, relations avec la tutelle.
Participation, avec l’équipe de l’ONJ, à la recherche de financements complémentaires.
Validation des procédures d’achats, de ventes et de facturation.
Supervision de la saisie comptable avec le cabinet comptable, mise en place et suivi des analytiques.
Accompagnement du commissaire aux comptes dans ses démarches (transmission des états de fin d’exercice, justification et calculs des provisions…).
Organisation générale de la structure, mise en place et suivi des procédures de gestion (mouvements de trésorerie, gestion des stocks, inventaire…).
Dépôt des comptes annuels.
> Gestion administrative et juridique :
Préparation et suivi des conseils d’administration en lien avec la Présidente :
Convocation des administrateur·trice·s et envoi de l’ordre du jour.
Élaboration des documents pour les conseils d’administration (procès-verbaux, budgets, rapports d’activités et de gestion annuels).
Établissement d’indicateurs de pilotage de la structure en collaboration avec la Direction général·e et artistique.
Veille sociale, fiscale et juridique :
Déclarations liées aux modifications de l’association.
Réalisation des dossiers de demandes de renouvellement de la licence d’entrepreneur de spectacles et d’autres demandes d’agrément (service civique…).
> Gestion des ressources humaines :
Gestion administrative des salariés (contrats de travail, mise en place du plan de formation, médecine du travail…).
Gestion de la paie avec le logiciel GHS sPAIEctacle (contrats, paies et documents associés, déclarations aux organismes sociaux, suivi et règlements).
Participation aux entretiens de recrutements, à la politique salariale, à l’élaboration des fiches de poste.
Coordination des activités et préparation des réunions d’équipe.
> Gestion administrative de la production :
Suivi analytique des coûts plateaux, des prix de cession en lien avec le budget de la structure et réalisation de documents de synthèse annuel.
Négociation et réalisation des conventions de partenariats, de résidences, d’assurance…
Établissement et vérification des contrats de cession, de coproduction et de coréalisation…
Déclarations et demandes d’autorisations liées aux concerts.
Validation des devis et règlement des factures aux prestataires.
Gestion des déclarations aux sociétés de gestion des droits pour tous types de productions.
Suivi et validation des coûts de production (voyages, défraiements repas…), facturation aux lieux d’accueil le cas échéant. Bilan annuel des coûts de production, réalisé en lien avec les salarié·e·s en charge de la production.
> Label ONJ Records et production phonographique :
Gestion des déclarations aux sociétés de gestion des droits.
Établissement des contrats liés à l’activité phonographique.
Collecte des états de ventes de disques physiques et numériques auprès du distributeur.
Bilans annuels des ventes de disques physiques et numériques.
> Description du profil recherché :
Formation et expérience solide d’au moins 3 ans en lien avec le poste à pourvoir.
Rigueur, sens de l’organisation, autonomie et capacité d’adaptation.
Sens du relationnel.
Disposition pour le travail en équipe.
Date limite de candidature : 7 juin 2024.
Date de prise de fonction : dès que possible.
Type de contrat : CDI temps plein.
Statut : Cadre, Groupe 2 de la CCNEAC.
Rémunération : Selon expérience.
Conditions d’engagement : Mutuelle niveau 3 (prise en charge par l’employeur à 100%). Tickets Restaurant (prise en charge 50%), Pass Navigo (prise en charge 50%).
Lieu de travail : 4 rue de la Prévoyance, 75019 PARIS.
Candidature (CV + lettre de motivation) à adresser par e-mail à l’attention de Frédéric Maurin, Directeur général et artistique de l’ONJ : candidature@onj.org
